因为华纳对于这部电影明亮、光明的要求，所以伊娃对摄影没有玩那么多花活, 她最大程度上的还原的是那些场景里静态的美感。
碧海蓝天、世外桃源的天堂岛, 冷峻肃杀的一战阴霾笼罩着的欧洲, 熊熊烈焰映亮的悲壮决战场景。
虽然有电脑特效的帮助, 但是伊娃很多场景还是坚持亲自去室外拍, 甚至，白天她还坚持在使用胶片摄影, 除了夜戏会使用数字摄影。
如果大卫斯皮尔伯格或者是克里斯托弗诺兰看到伊娃这样还在坚持用胶片摄影，一定会大力赞美她一顿的，毕竟这个年代还在坚持用胶片摄影的导演, 简直是比恐龙还宝贵啊。
还好伊娃有一个非常优秀的审美和构图，拍出来的画面都非常具有构图的结构和风景美感。
不过说到人文关怀, 这部电影在伊娃手里还有一个更大的特点, 一个和其他超级英雄电影都非常不同的特点, 那就是伊娃大力渲染了爱情戏。
这部《神奇女侠》里的爱情桥段绝对是有史以来超级英雄里被渲染的最多的。
或者说, 别的超级英雄电影, 渲染过爱情吗？似乎都没有……
但是在伊娃的脑海里，人文关怀，是不能少了渲染爱情的, 而作为女导演，她骨子里那种细腻的情感一定会拍出很不同的感情戏。
伊娃认为, 这部电影并不是一个特效片, 而是一部女英雄的内心成长史。这部电影好看, 因为一定程度上, 它是一部爱情故事。
它有着完美的男主角，和一个呆呆的美国甜姐儿女英雄。
只不过这个爱情故事并不俗套，最终的结局不是幸福的在一起，而是换来了女主角的脱胎换骨和成长。
伊娃想让观众知道的是，神奇女侠之所以能够成为神奇女侠，并不是因为她是神的女儿，而因为男主角让她真正地去了解了人类，接受了人类。
男主角才是让她最终决定去大爱人类的主要原因啊！
而这个男主角的爱情戏渲染地好不好，直接关系着这部电影能不能出众和成功。
因为男主角的视角，就是观众的视角，他代替着观众，去引导，去认识，去带着这个不食人间烟火的神女去见识真正的人间。我们会和男主角一起嘲笑神奇女的没见识，她的单纯无知，也会一起惊叹她的超强武力，也会怜爱这个胸怀大爱的神女。
所以，对男主角的刻画，和对爱情戏的刻画，伊娃丝毫不肯放松，甚至在整个故事的前面三分之二，都不会看到女侠有什么超爽的打斗画面，取而代之的是他们的感情戏，男主角带着她，去了解真正的人间。
前面三分之二全部是文戏，仿佛在看文艺片似的。
这是在其他超级英雄电影里绝对不会看到的，在其他超级英雄电影里，看看《美国队长》，刚开头就变身，变身完立刻一场追逐戏，追逐完接着噼里啪啦的各种特效战斗，没错，这很爽。
永远是单刀直入地爽爽爽，铺垫？渲染？余韵？这些不属于超级英雄电影。
但是这不是伊娃《神奇女侠》的套路，也不是伊娃的风格，伊娃从来不喜欢单纯的爽片。
所以，你会看到很多充满了罗曼蒂克意境的场面。
决战前夜的小镇舞会，那情愫蔓延的氛围，那皎洁的月色，那落雪的钢琴，伴随着飘雪的舞蹈，神奇女侠完美的笑容，男主角迷恋的眼神。
这一切都是简单的符号，但是也只有女导演才能有那个闲情逸致去烘托这种感情的余韵，观众能够感受到，那种马上就要触发到哀伤的感情。
今天拍的是最后一场感情戏，神奇女侠在看到战争中人们的作恶之后，想要放弃拯救人类。
这时候已经没有时间了，男主角虽然想劝说神奇女侠，但是他更要去拯救马上要被毒气侵蚀的欧洲大陆。
他望着戴安娜，一字一句说道：“希望我们还有时间。”
“但是没有时间了。”
“我得走了。”
说完后，他回头看她，然后里去。
他似乎有千言万语想要对神奇女侠说，但是他没有时间了，他选择用生命奉献给正义，奉献给人类。
最终，在无数的战争轰鸣声中，他说出：“我拯救今天，你拯救世界。”
卧槽，这话一出来，在场的人们直接泪奔了。
这一场戏，这句话，伊娃拍得简直太虐了啊！